极品白嫩小泬10p,操朝鲜女生动态,日韩AV在线播放量大家,色婷婷精品国产一区二区

    “飛上九天歌一聲，二十五郎吹簫管”，當年唐明皇于連昌宮中和楊玉環(huán)演繹的旖旎風流，簫管樂韻，便是唐宋大曲。想來那樂那曲，絕代風華，不問可知。

    2010年5月24日，記者在豫北濮陽縣聽到了白雪遺音般的唐宋大曲。那是在濮陽縣大弦戲劇團家屬院的一間小平房內(nèi)，演奏者是戴建平。

    年過六十的大弦戲古曲牌第七代傳人戴建平，以手打拍，先唱了《駐云飛》：“春日融和，百鳥銜柴壘舊窩。桃花兒杏花兒都開破，銀蜂兒來往過，讀書人受折磨，高點銀燈把文章都看過。脫去藍衫換紫羅，脫去藍衫換紫羅。”

    詞雅韻美，纏纏綿綿，八句詞兒唱了十三分半鐘。我覺得韻味極像昆曲，同樣的水磨調(diào)兒。“不盡是，昆曲詞兒很多，字和字比較粘連。大曲過門很長，字和字之間離得很遠。比如‘春日融和’四個字，唱一個字兒，樂隊打鼓的可以去廚房端碗水，等唱完了，再慢悠悠回來，不耽誤打下一個鼓板唱下一個字兒。”戴建平道。

    通俗地講，唐宋大曲就是唐宋時的宮廷音樂，相當于當時的國家交響樂。它音樂結(jié)構(gòu)復雜，曲調(diào)細膩高雅，是以演奏為主、演唱為輔的欣賞型曲牌，開始是極長的散序，即節(jié)奏自由的散板，為器樂獨奏及合奏段落，不歌不舞，繼而奏出極緩的曲調(diào)，再轉(zhuǎn)中速曲調(diào)，最后是較快的曲調(diào)結(jié)束。

    說話間，戴建平再唱一曲《步步嬌》：“七星北斗叩丹宸，日月熬盡年老人。西山歲歲添新水，西山歲歲發(fā)巧云。三山六水依然在，哪有爭名奪利人。”

    六句詞十三分鐘，一個“叩”字，行腔四十五拍，細膩到極致，纏綿悱惻，古色古香。

    濮陽有民諺道：“大弦戲走三天，小笛子還往耳朵里鉆。”小笛子是大弦戲主奏樂器錫笛，那種美妙的錯覺，是細膩到極致的唐宋大曲給予的。

    戴建平說，唐宋大曲是大弦戲主流聲腔，原汁原味流傳至今的有60余個。唐宋大曲分套曲和散曲，它的骨架是五大套曲，也是精華，可用純樂器演奏，也可歌舞樂混合演出，細吹細拉。比如《駐云飛》與《駐云聽》就是D調(diào)套曲。

    因唐宋大曲在大弦戲中奇跡般完整保留，大弦戲曾被媒體稱為“唐代最后的宮廷戲班”。奇跡如何誕生？這里就從大弦戲的歷史講起。

    “皇家血統(tǒng)”頗顯尊貴

    濮陽大弦戲又名弦戲、弦子戲，當?shù)孛裰V道：“三弦不動笙不鼓，呼呼笙響錫笛吐。”三弦領(lǐng)先，繼之笙笛，“撥棱、呼隆、得拉”三聲，藝人稱為“三滴水”。每曲必以三弦領(lǐng)頭，先聲奪人，故稱弦戲。

    “大弦戲的大字，源于它本是唐代宮廷御戲，傳說是由唐玄宗所創(chuàng)。”戴建平道。

    秦漢時期，樂曲已相當盛行，皇家音樂機構(gòu)“樂府”分工細密，皇帝起居、巡行、祭祀所奏樂曲各有專司，但當時樂曲是歌者隨曲而唱，像現(xiàn)在的大鼓、墜子等，并無角色扮演。

    到了唐代，始有“戲”出現(xiàn)。新舊唐書《禮樂志》、《音樂志》均記載，唐玄宗酷愛音樂，尤擅橫笛，他在西安和洛陽設(shè)教坊院，組織三百伎工和數(shù)百名宮女，讓樂師教授于梨園。他別出心裁地讓站著奏樂的立部伎扮演角色，讓坐著奏樂的坐部伎配以樂曲，由此出現(xiàn)了“戲”之萌芽，但僅限于宮廷，并未走向社會。隨著朝代變遷，宮廷樂師離開宮廷，將其帶到民間。
     被帶入民間的唐宋大曲，怎么來到濮陽并保存下來，已不可考。當?shù)厮嚾耸来�相�?ldquo;它為唐代御戲嫡傳”，“從大弦戲保留至今的唱腔、曲牌、伴奏樂器及行規(guī)、習慣，均可找出它與梨園御戲的血緣痕跡來”。濮陽縣大弦戲劇團副團長劉永生道。

    先從行規(guī)習慣講起。相傳當年李隆基一到梨園，便無忌天子至尊形象，或和樂工同臺演奏司鼓指揮，或扮上角色戲謔。人們不便稱他皇帝，尊他為老郎，他稱演員為戲子，位在天子太子夫子之后。宋代，梨園弟子在朱仙鎮(zhèn)修了一座“老郎廟”，又叫“唐王廟”，奉祀唐玄宗為神。

    “大弦戲演員在戲曲界曾有特殊地位，大弦戲叫御戲，大弦戲演員被業(yè)內(nèi)尊為師傅。直到上世紀三十年代，只要大弦戲到朱仙鎮(zhèn)演出，群眾就敲鑼打鼓迎接，四處傳說：御戲來了，千萬別說狂話。生怕惹了老郎神。大弦戲演員到街上買東西格外便宜，有的甚至不收錢。朱仙鎮(zhèn)老郎廟，啥時毀的不知道，廟里有塊石碑記載這些事，1955年才毀掉。”劇團書記韓雙印道。

    大弦戲劇團在1955年以前一直敬奉老郎神，團里逢年過節(jié)、拜師收徒、起戲封箱、獎賞懲罰等重大活動，必先拜老郎神。團里出去演出，必先抬老郎神像上臺，并在舞臺對面神棚里安放老郎神位。

    大弦戲自稱梨園正宗，從不上門賣唱，以示不辱玄宗圣明。而各地迎神廟會時，會首必親帶香燭紙炮去請大弦戲，先給老郎神燒香，磕頭放鞭炮后，大弦戲班才會前往。若幾家劇團對臺演唱，別的劇團必讓大弦戲開鑼后方開演。

    當年李隆基常司鼓指揮，大弦戲就尊稱司鼓處為“九龍口”。樂隊位置按君臣排列，演員出場先拜司鼓。大弦戲分派角色時，稱演天子者為演“老郎”，稱皇冠為“老郎盔”。當年李隆基喜演丑角，大弦戲一直視丑角為大輩，“劇團團規(guī)，新來演員上場前先朝鼓師揖拜。丑角不掂勺，伙房不開飯。演戲時，其他角色在后場都有固定位置，唯獨丑角可任意走坐，不受限制，以示對玄宗尊崇。”戴建平道。